Figura central del documental brasileño y una de las voces más influyentes del cine de no ficción en América Latina, Eduardo Coutinho transformó la manera de filmar a las personas, de buscar la verdad y de contarla como nadie antes.
De este modo, su obra se construye a partir de una operación radical: reducir el cine a lo esencial para que el encuentro —entre quien filma y quien habla— sea el verdadero acontecimiento. Lejos de ilustrar o probar, sus películas confían en la palabra, en el tiempo y en la presencia como formas de conocimiento.
28 y 29 de mayo – 18 y 20.30 hs
CINE YORK
(Juan Bautista Alberdi 895, Olivos)
*Entrada gratuita por orden de llegada*
En Peões, esa escucha recupera memorias obreras que desbordan la historia oficial; en Jogo de Cena, tensiona la relación entre relato y representación; en As Canções, la música activa recuerdos que se vuelven presentes; y en Últimas Conversas, su film póstumo, esa búsqueda se vuelve más directa y vulnerable. Este foco propone recorrer una obra fundamental que hizo del cine un acto profundo de atención hacia los otros.
Este ciclo es posible gracias al apoyo de la Embajada del Brasil en Buenos Aires, Instituto Guimaraes Rosa y VideoFilmes.
Últimas Conversas
Dir. Eduardo Coutinho
Sinopsis: Realizado a partir de entrevistas hechas con jóvenes estudiantes brasileños por el cineasta Eduardo Coutinho antes de su muerte (en febrero de 2014), la película busca entender cómo piensan, cómo sueñan y cómo viven los adolescentes de hoy. El material fue editado por la montadora Jordana Berg, socia de Coutinho desde “Santo Forte” (2000), y la versión final es de João Moreira Salles.
Realizada a partir de entrevistas con estudiantes brasileños, esta película deja ver a Coutinho en un momento límite, donde su método se vuelve más frágil y directo. Las conversaciones no buscan representar a una generación, sino dejar que sus contradicciones y dudas aparezcan sin filtro. El montaje, completado tras su muerte por Jordana Berg y finalizado por João Moreira Salles, conserva esa apertura, casi como si el film quedara en proceso. Lo que emerge es una escucha sostenida donde el presente se vuelve incierto: una huella clara sobre el legado de Coutinho.
As Canções
Dir. Eduardo Coutinho
Sinopsis: Hombres y mujeres cantan y cuentan las historias de las canciones que han marcado sus vidas.
En un escenario vacío, personas comunes cantan canciones que marcaron sus vidas y, al hacerlo, activan algo que excede el recuerdo. Coutinho no se interesa tanto por las historias en sí, sino por lo que irrumpe cuando esas historias se vuelven voz, emoción, intensidad. La repetición del dispositivo —una silla, un cuerpo, una canción— produce variaciones donde cada relato se vuelve único. Así, el film transforma la memoria en experiencia viva, donde cantar es una forma de volver a sentir.
VIERNES 29/05 a las 18 h
Peões
Dir. Eduardo Coutinho
Sinopsis: Trabajadores de la industria metalúrgica del ABC paulista que participaron en el movimiento huelguista de 1979 y 1980, pero permanecieron en relativo anonimato, cuentan sus historias personales y recuerdan su participación en las luchas de ese período.
Lejos de centrarse en la figura de Lula da Silva, Coutinho pone el foco en los trabajadores metalúrgicos que impulsaron las huelgas de fines de los 70, de las que surgiría el Partido de los Trabajadores. La película reconstruye ese momento fundacional no desde el liderazgo, sino desde quienes lo hicieron posible y luego quedaron fuera de escena. El archivo de las movilizaciones dialoga con esos relatos actuales, mostrando cómo una experiencia colectiva se transforma en historia política. En ese desplazamiento, el nacimiento de un partido aparece menos como un hito cerrado que como una suma de vidas atravesadas por la lucha.
20.30 h
Jogo de Cena
Dir. Eduardo Coutinho
Sinopsis: Atendiendo a un anuncio en el periódico, ochenta y tres mujeres contaron sus historias de vida en un estudio. En junio, veintitrés de ellas fueron seleccionadas y filmadas en el Teatro Glauce Rocha. En septiembre, actrices recibieron el texto y el DVD de las personas elegidas para interpretar, a su manera, las historias contadas.
En un teatro vacío, mujeres cuentan sus historias y esas mismas historias son luego interpretadas por actrices, desdibujando cualquier certeza. Coutinho construye un dispositivo donde verdad y representación se contaminan hasta volverse indistinguibles. Lo que está en juego no es descubrir qué es “real”, sino entender cómo la emoción circula entre quienes narran y quienes encarnan. En ese desdoblamiento, el cine aparece como un espacio donde toda identidad es, también, una puesta en escena.
